三顆雞蛋，往高牆上砸─《奧瑪的抉擇》

2014年奧斯卡外語片之爭，《奧瑪的抉擇》進入最後五強決選，大獎卻被前陣子剛上映的《絕美之城》拿下。光看《絕美之城》已經覺得很納悶，其攝影功力固然強勢，卻實在流於形式，一幫有如沒落貴族的中老年人，寄生在羅馬上流社會裡嗟嘆歲月，晃呀晃到後來，男主角入魔似地回憶著初戀，作品母題說穿了就是「夕陽無限好，只是近黃昏」，但往年一大票不勝枚舉的歐洲片都拍得更有滋味更動人，鑑賞標準早就提高了才是；而看了《奧瑪的抉擇》又更感到疑惑了，怎麼奧斯卡會不是它得？

在此奉勸諸君，請別看到故事背景發生在中東地區、劇情有關以阿衝突就令你退避三舍，《奧瑪的抉擇》流暢度與緊湊度完全是警匪片規格，節奏之俐落，情節之勾人，從手足情誼、武裝行動、理念信仰、男女婚戀，全都嫻熟地濃縮其中。在那樣的世界裡，宿命更胡來、更荒謬，若非你付出鮮血，否則無法真正去追求什麼，一切都沒有為什麼，就因為沒有自由。是文化保守封閉嗎？是人民天性所致嗎？操控並禁錮著你的是命運嗎？不，是政治。

這是一個高壓體制下考驗人性與背叛的故事，主人翁們是3位情同手足的反動份子，連要見面，都得攀過邊境上新築起的高牆，對主角Omar來說，Tarek是強硬的領導、心儀女孩的哥哥；Amjad是溫和幽默而較不穩重的小弟。警方要Omar供出主謀時他應該棄誰保誰？誰又可能是真正的背叛者？開場不久，難得的家庭和樂融融場面中，務必留意一下，是誰模仿《教父》裡的馬龍白蘭度──一個無法容忍背叛的角色。看起來最無害的，最是沒那麼簡單，你可以視之為伏筆所在。

－本文刊載於大人物迷電影【電影吞食部】專欄

謀殺那件小事─《愛殺達令》

結果你會發現，誰殺誰在整部電影裡其實一點都不重要。「謀殺」只是主菜旁邊提味用的佐料，本片創作者的野心遠比處理一樁懸疑殺人案還要大上許多，否則就不需要設定這麼複雜又有史實包袱的人物藍圖了──垮掉一代的黨羽們──包括Allen Ginsberg、Lucien Carr、Williams Burroughs、Jack Kerouac。

中文片名所指涉的B級成份也是不存在的。這麼說好了，《愛殺達令》就是披著懸疑謀殺外皮，實際上則領著觀眾走進「New Vision」文學運動的風暴中心，對於時代思潮大背景更有深入淺出的闡釋，角色與角色間的緊緻程度，不斷推動觀影情緒上漲，其中一段爵士演唱V.S.寫作情景V.S.縱情玩樂片段的急迫剪接，亦將創作力噴發的酣暢感優異呈現，充份挑撥觀者的寫作慾望。

再說說演員，雖然長大成人的哈利波特（註：Daniel Radcliffe）疑似是舞台劇演多了，臉部表情經常用力過度；男二Dane Dehaan除了會讓人脫口而出「啊是雷恩葛斯林他兒子」（請見《末路車神》）之外，他也是繼《超能失控》到新版《蜘蛛人》（飾演綠惡魔）以來，近期人氣與討論度扶搖直上的新一代美利堅小生，後續發展值得關注。

再讓我們納入其它相關主題的作品與《愛殺達令》比較。一是時代背景：四０至六０年代，美國社會形成壓力鍋狀態，「垮掉一代」在此世道中現身，也成為後代進行再創作的熱門素材，而即便電影中的事件分處不同時間段，但《愛殺達令》在氛圍塑造和敘事精彩度上，都大勝描寫同一組人馬卻拍得木然乏味的《浪蕩世代》；二是影片主題：《愛殺達令》做為觸及同志與自由議題的青春性啟蒙電影，可說是近2年來極好的一部，飽滿的後座力，讓人只想請動機中二演技又尷尬的《壁花男孩》可以直接洗洗睡了；三是延伸閱讀：如果你被主角們提倡的「New Vision」反體制、除舊佈新精神深深擊中，建議觀影後再搭配複習Allen Ginsberg的傳記片《HOWL》，裡面爭取言論和出版自由的法庭戲，每次看，真的每次都感動落淚。

－本文刊載於大人物迷電影【電影吞食部】專欄